La crisis de la modernidad en la narrativa de "Repulsión", de Roman Polanski

Repulsión (Repulsion, Roman Polanski, 1965) es una de las películas más interesantes de la filmografía de su director por lo significativo de los temas tratados —la alienación del individuo en las sociedades modernas, fundamentalmente— y la narrativa audiovisual que se emplea para expresarlos. La bi...

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Published in:Área abierta 2020-09, Vol.20 (3), p.335-351
Main Author: Álvarez Gómez, Raúl
Format: Article
Language:eng ; spa
Subjects:
Modernity
Motion picture directors & producers
Motion pictures
Polanski, Roman
Roman Polanski
Repulsión
puesta en escena
surrealismo
utilitarismo
crisis de la modernidad
Social exclusion
Statutory rape
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Description
Summary:Repulsión (Repulsion, Roman Polanski, 1965) es una de las películas más interesantes de la filmografía de su director por lo significativo de los temas tratados —la alienación del individuo en las sociedades modernas, fundamentalmente— y la narrativa audiovisual que se emplea para expresarlos. La bibliografía de referencia en los estudios sobre Polanski coincide en señalar que las películas del cineasta son representativas de la crisis de la modernidad que se debate en el pensamiento filosófico, particularmente en Francia, a mediados del siglo XX. Hay, sin embargo, pocos análisis que exploren la conexión entre esa cuestión y el lenguaje narrativo de Polanski. Este artículo estudia el modo en que el director emplea en Repulsión los cinco componentes fundamentales de la sintaxis cinematográfica —imagen, montaje, narración, sonido y puesta en escena— para expresar algunas ideas claves de la crisis de la modernidad, como la oposición entre libertad individual y vida en sociedad, objetivismo contra subjetivismo, y orden frente a caos.
ISSN:1578-8393
1578-8393
DOI:10.5209/arab.69465